….La Peinture en Patchwork, c'est d'abord un principe paradoxal d'éparpillement/unification... Le premier geste du Patchwork d'Alocco, ce n'est pas de réunir des fragments qui existent, c'est de déchirer une toile sur laquelle il a préalablement déposé des images, c'est de se constituer un stock de fragments dans lesquels la déchirure de la toile provoque celle de l'image... L'éparpillement produit ainsi un traitement indifférencié de l'image et de l'un de ses outils, son support, de sorte que leur distinction devient caduque.

….La Peinture en Patchwork, c'est ensuite un principe paradoxal de décomposition/composition... L'éparpillement de l'état initial du tableau détruit la composition première; le remontage des fragments, tendanciellement aléatoire, propose une composition autre, dans laquelle le regard n'est pas guidé par le vouloir-composer de l'artiste mais par les ruptures entre fragments, son vouloir rompre, ainsi se crée un espace particulier qui met le regard en mouvement, et qui est le lieu où se joue symboliquement notre rapport quotidien aux ruptures d'espaces... En d'autres termes l'espace du Patchwork d'Alocco, c'est le lieu nouveau dans lequel se brise le schéma gauche/droite/Haut/bas, il marque la volonté de donner un espace sémiotique nouveau.

Catalogue "Marcel Alocco, Peinture en Patchwork, quinze fragments", 

Centre d'Arts Plastiques de Royan, (Février 1995).

Au discours du tableau, s’ajoute un discours sur la peinture. Des explications, des commentaires, des interprétations variées à souhait, s’agrègent à toute œuvre digne d’attention. Des spéculations plus générales accompagnent l’exercice de la peinture. Quelque effort que nous fassions pour toucher des yeux une hypothétique pure visibilité, notre regard est habité par le langage. Se mêlent à notre attention scopique des bribes de théorie, le souvenir d’informations anecdotiques ou capitales qui, loin de troubler notre vision, la constitue. Voir et lire ou entendre, voir et parler, entendre et répondre, fût-ce sans articuler une parole, ces opérations sont indissociables, en dépit des apparences. L’œuvre de Marcel Alocco manifeste cette pluralité. Artiste et poète, il découpe dans la langue, assemble des formes et des couleurs, tisse un jeu inépuisable de renvois culturels à partir de références bigarrées. Le Patchwork qu’il développe depuis plusieurs décennies n’est pas seulement visuel.

Revue NU(e) n°32 spécial Alocco,   2005. 

Mon cher Marcel,

« …chez toi la couture souligne la présence et la conscience du tissu, cette prodigieuse conquête de l'humanité. Tu utilises des formes très reconnaissables, des emblèmes empruntés au musées, à l'histoire de l'art, mais aussi au dessin animé. On peut donc décoder ton œuvre selon divers degrés de culture. Ce qui m'a intéressé au début, c'est le thème du patchwork parce que c'était pour moi l'un des emblèmes fondamentaux de la culture américaine, avec le "quilt" dont il est question dans Mobile. Au fond mon problème dans ce livre rejoignait tes préoccupations: comment coudre tout ça ensemble pour que ça tienne ?

Catalogue "Alocco, Treize Fragments"

Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain, Nice, 1993.

Tramway : arrêt Garibaldi - parking du Théâtre National de Nice
www.alocco.com/